Black Mass: quel bravo ragazzo di Johnny nella Boston dei feroci '70

Ancora <bravi ragazzi>, ma stavolta nella Boston coi pantaloni a zampa e i capelli cotonati dei violentissimi Settanta. Un altro romanzo criminale, feroce e bello secco, tra dancemusic, abiti vistosi e qualche conto da regolare; che i bad boys del quartiere, se non li conosci, sono fatti così: uccidono a sangue freddo chi gli pesta i piedi e un minuto dopo aiutano le vecchine a portare in casa la spesa...

Roba da duri, insomma, <Black Mass>, pelle ruvida e pochi orpelli: un gangster movie alla vecchia maniera, virile, fisico, feroce, spietato. Strettissimo sui volti e minaccioso, ben fatto per dirlo in due parole: anche se già molto visto (perché simile, in una maniera o nell'altra, ad altri mille), convenzionale - seppure con un'identità precisa e ben riconoscibile - nel racconto e nella forma.

Storia vera (omicidi compresi) di <Whitey> Bulger Jr., fiere origini irlandesi, uno dei criminali più crudeli mai visti sulla scena di Boston, dove spadroneggiò per anni scatenando una clamorosa guerra contro la mafia italiana per il controllo del territorio. Un fratello senatore, un amico poliziotto e una mamma da lasciare vincere a carte, Whitey collaborò a lungo con l'Fbi, di cui divenne un informatore, servendosi dei detective per togliere di mezzo molti dei suoi nemici mangiaspaghetti...

Ritratto a tinte forti, tra affari di famiglia (che in senso allargato non include solo i legami di sangue, ma anche quelli che hanno alla base fiducia e rispetto) e altri semplicemente sporchi (l'alleanza tra crimine organizzato, tutori dell'ordine e politica), di un ex ragazzo di strada con la vocazione del boss, <Black Mass>, reso omaggio ad alcuni moderni classici (la sequenza della ricetta, diventata già virale, che richiama alla memoria un famoso dialogo tra Joe Pesci e Ray Liotta in <Goodfellas>), si cala nell'abisso del suo cattivo spostando però anche efficacemente l'attenzione sul personaggio dello sbirro (un bravissimo Joel Edgerton), che in realtà è il più interessante. Messo insieme un cast efficacissimo ed eterogeneo, che permette a un Johnny Depp molto in parte (e non solo per i 45 pezzi di protesi facciale, i denti macchiati e le lenti colorate con cui si è fisicamente trasformato in Bulger) di rilanciarsi dopo alcune prove incerte o annacquate, il regista Scott Cooper (è quello di <Crazy heart> e de <Il fuoco della vendetta>) è uno che sembra sempre lì lì a fare il grande salto: che però è come se rimandasse in continuazione. Forse è ora che si decida se non vuole che ci stanchiamo di aspettarlo.

I 10 film da non perdere alla Mostra del cinema di Venezia

Va beh, non ci sono Spielberg, né Tarantino, né Scorsese (solo con un corto...): e quindi cosa andiamo a vedere tra un mese a Venezia? Beh, del buono ci potrebbe essere: io mi aspetto  qualcosa da questi 10. Sperando che mi stupiscano altri 20...

BEAST OF NO NATION di Cary Fukunaga

A uno che ha diretto e prodotto il primo True detective un po' di fiducia la devi dare per forza. Poi qui si parla dei soldati bambino e non è proprio uno di quei temi da merenda con la nonna. E poi perché c'è Idris Elba

A BIGGER SPLASH di Luca Guadagnino

Il titolo potrebbe fare prevedere un grosso buco nell'acqua: e già l'idea di rifare La piscina mette un po' i brividi. Ma Guadagnino è un essere strano, schivato in Italia e consideratissimo negli Stati Uniti. Poi vuoi mettere Corado Guzzanti con Ralph Fiennes?

BLACK MASS di Scott Cooper

Per sentire in originale Johnny Depp che dice le parole sono d'argento ma il silenzio è d'oro. Che non è ancora uscito il film e già circola la parodia. E perché Johnny ha bisogno di rilanciare una carriera in declino: e un cattivo aiuta sempre.

THE DANISH GIRL di Tom Hooper

Il discorso del re è stato sopravvalutato, ma qui siamo già (ancora) in zona Oscar: e Redmayne transgender mira alla clamorosa doppietta. E poi di questi tempi potrebbe essere un film che, pur in stile tradizionale, può fare la differenza.

EVEREST di Baltasar Kormakur

L'anno scorso Venezia ha aperto con Birdman, l'anno prima con Gravity. Quest'anno c'è questo: serve dire altro? Se siete diffidenti e amanti del mare, mi assicurano che il libro da cui è tratto è davvero molto bello.

FRANCOFONIA di Aleksandr Sokurov

Perché questo pazzo russo è sempre capace di stupirci. L'ultima volte che è venuto se ne è andato col Leone d'oro. E se all'Hermitage ha ambientato un film bellissimo ora profana persino il Louvre: portando con sè Napoleone Bonaparte.

MARGUERITE di Xavier Giannoli

Giannoli è un regista sottovalutato, che merita più attenzione di quella che gli viene concessa. Qui poi porta in scena una cantante stonata: peccato che nessuno glielo dica... Una riflessione sull'arte e sulla mediocrità: per capire se è più nudo il re o chi lo applaude.

LA MEMORIA DEL AGUA di Matias Bize

Questo qui, che ha 36 anni ed è cileno, ha fatto un film bellissimo che nessuno ha mai distribuito (maledetti), La vita dei pesci. Ora torna su una storia di coppia, divisa e unita da un dramma. Perché amare a volte vuol dire sopravvivere.

SANGUE DEL MIO SANGUE di Marco Bellocchio

Il trailer non mi mette di buon umore, ma Bellocchio è uno che non smette di sperimentare, di prendere rischi anche quando potrebbe metterci il mestiere. E questo fa di lui un artista, che i pugni li abbia ancora in tasca o meno.

SPOTLIGHT di Thomas McCarthy

Perché è un film che ci può fare  sentire orgogliosi di fare il mestiere di giornalista, e Dio sa quanto ne abbiamo bisogno. E perché è una storia vera, quella dei cronisti che hanno scoperto i casi di abusi nei confronti di minori da parte della Chiesa. E poi c'è un cast che fa paura.