Festa di Roma: ecco il pagellone

Archiviata la Festa del cinema di Roma, ecco i nostri voti. Vai col pagellone!

MOTHERLESS BROOKLYN 5,5

Sparito da 4-5 anni, Edward Norton risorge regista: ma è meglio il Norton attore. Anche perché se il pubblico capisce in 3 minuti quello che il detective comprende in un’ora e mezza è probabile che ci sia un problema.

THE AERONAUTS 6,5

Storia vera e abbastanza incredibile dell’incontro in alta quata di due, a loro modo, emarginati. Si tenga forte chi soffre di vertigini: le sequenze in mongolfiera sono davvero emozionanti.

DOWNTON ABBEY 5,5

Schermaglie spumeggianti lucidano l’argenteria di una serie che sogna il cinema: è tutto al posto giusto, ma se il film inizalmente fa la punta a i dialoghi, nella seconda parte eccede esageratamente in buonismo.

THE FAREWELL 7

Cinema dell’incontro, che là dove la vita (e la morte) divide costruisce ponti, riannoda legami, stringe affetti. Bel rapporto nonna (saggia) e nipote (sradicata): Siamo in zona Kore-eda, con un po’ più di semplicismo.

HONEY BOY 7

Shia LaBeouf sceneggiatore racconta la storia del suo rapporto di bimbo prodigio con il padre inaffidabile. Interpretando, in un tranfert mica male, la parte di quest’ultimo. Sincero, sentito, tosto.

THE IRISHMAN 8,5

Quei bravi, vecchi, ragazzi: gli oldfellas di Scorsese in un film che sembra un testamento. Una grandiosa sinfonia sul tempo che passa, un affresco criminale di 50 anni di stori americana. Interpreti pazzeschi.

NOMAD 8

Herzog racconta l’amico Chatwin: e il cinema diventa subito viaggio. Un percorso interiore che riesce a raccontare non solo la grandezza sfuggente dello scrittore ma anche a riflettere sul cinema del regista.

JUDY 5,5

Biopic assai tradizionale che, come “Stanlio e Ollio”, racconta l’ultima tourneè in Inghilterra della star sfortunata che cavalcava l’arcobaleno. La Zellwegger, rediviva, canta benissimo: ma il film è convenzionale

WAVES 7/8

Una delle sorprese più belle: sequenza d’apertura che spacca, poi un film bifronte, diviso tra fratello e sorella. Per capire, finalmente in un modo originale, che cosa diavolo è essere una famiglia.

HUSTLERS 7

Il girl power? Ha tacchi alti e curve in vista. La storia vera al femminile dele spogliarelliste che spennarono gli squali di Wall Street: film molto glitter, luccicoso. Con una jennifere Lopez cinquantenne da urlo

I 7 film da non perdere a ottobre

A settembre si è già fatto parecchio sul serio: ma ottobre promette di non essere da meno. Arrivano alcuni pezzi grossi di Venezia ma anche schegge impazzite di un cinema invisibile e di qualità. Ecco i nostri magnifici sette.

1. JOKER

   Grande idea: prendere un personaggio iconico dei cinecomics, vera dittatura del nuovo millennio, e trasferirne la parabola tragica nel cinema d’autore, quello che riecheggia “Taxi driver”. L’audacia paga: la risata del Joker a Venezia ha zittito il ruggito Leone. Immenso Phoenix, che te lo dico a fare.

   Esce: il 3

2. LE VERITA’

   Kore-eda in trasferta in Francia, tra realtà e cinema. Un’attrice, madre impossibile, a confronto con la figlia: molti conti da regolare, sul set e fuori. La grande recita della vita, che trova nel non detto le parole per dirlo. Magnifica la Deneuve, in un ruolo semi autobiografico.

   Esce: il 10

3. GRAZIE A DIO

   Un quarantenne credente scopre che il prete che ha abusato di lui da piccolo non è stato allontanato dalla Chiesa: anzi si occupa ancora di bambini. Una drammatica storia vera: con grande rigore, Ozon combatte una battaglia giusta raccontando un’umanità ferita. Senza fare del suo film una crociata contro la Chiesa: ma guardando negli occhi peccatori e ipocriti.

   Esce: il 17

4. MANTA RAY

   Film bellissimo e misterioso sull’altro, vincitore di Orizzonti a Venezia 2018. Siamo un po’ in zona “Zio Boonmee”, ma qui il mistero, il segreto, è più inclusivo. E ti trascina in una visione astratta di potentissima suggestione dove non è importante ciò che si comprende ma il modo in cui si viene colpiti, trascinati.

   Esce: il 10

5. SOLE

   Una delle belle sorprese di Venezia 2019: una giovane polacca incinta arriva in Italia per vendere suo figlio, mentre il nipote senza arte né parte dell’uomo che ha comprato il piccolo dovrà fingersi il padre del bimbo… Debutto doloroso e ruvido di un regista di cui sentiremo ancora parlare.

   Esce: il 24

6. PANAMA PAPERS

   Lo scandalo che ha travolto (anche) i potentti mettendo nei guai tanta ordinary people spiegato (bene) da Sodebergh in una commedia nera che ricorda un po’ lo stile de “La grande scommessa”. Riso amaro, ovviamente.

   Dal 18 su Netflix

7. DOWNTOWN ABBEY

   Non sono tra i fanatici della serie, che però mi dicono bella assai: questo è il film , che forse non è all’altezza del respiro della saga televisiva. Ma è cinema curato, che ama i dettagli: e chi lo guarda in tv, probabilmente non se lo prederà al cinema.

   Esce il: 24

I 10 divi piu’ attesi Di Venezia

Più stelle che in cielo alla Mostra del cinema che si sta svolgendo a Venezia: ma chi sono i divi più amati e attesi? Eccoli:

1. BRAD PITT

La superstar assoluta, il divo per eccellenza del terzo millennio. Qui in veste di astronauta che nel fondo dello spazio cerca risposte. E suo padre.

2. MERYL STREEP

La più brava di tutte: la grande signora dalle 21 nomination all'Oscar. Mitica e impegnata politicamente, è anche simpaticissima. Un'icona vivente.

3. MICK JAGGER 

Quando è andato a Cannes hanno dovuto chiudere un'intera strada: il leader degli Stones si prepara a chiudere col botto la Mostra più rock di sempre

4. JOAQUIN PHOENIX

Uno dei più bravi in circolazione: sullo schermo sempre mostruoso, fuori carismatico, scostante, a volte insopportabile. E' la carta matta di questa edizione.

5. JOHNNY DEPP

Il fisico sta cedendo, la carriera vacilla: alle spalle, divorzi, separazioni e molti casini. Come si fa a non volergli bene?

6. SCARLETT JOHANSSON

Gli <Avengers> le hanno restituito una celebrità straordinaria: ora, nei panni di una moglie in crisi, prova anche a diventare grande. 

7.   JUDE LAW

E' nell'ultimo di Woody Allen e sarà nel prossimo di Coppola: nel frattempo è l'incredibile Papa americano di Sorrentino in una delle serie più cool degli ultimi anni.

8. KRISTEN STEWART

Dai blockbuster fantasy (deve tanto alla saga di <Twilight>) al prossimo <Charlie Angels>: ma nel mezzo, molte prove di cinema d'autore. Come la sua <Seberg>.

9. PENELOPE CRUZ

La favorita di Almodovar assaggia il concorso diretta da Assayas. Nel '94 vinceva il Festival di Bellaria: 15 anni dopo l'Oscar. Fate come lei: credeteci sempre.

10. CHIARA FERRAGNI

Ma come? E la Binoche, la Deneuve, Malkovich, Oldman, Chalamet e Gong Li, solo per citarne alcuni? Vero, ma la bionda cremonese può spaccare il Lido in due.

Festival di Cannes: il pagellone

Tra pochissimo sapremo chi ha vinto la Palma d’oro del 72° Festival di Cannes. nel frattempo, se non vi spiace, diamo i numeri: anzi, i voti.

THE DEAD DON’T DIE  6+ 

L’apocalisse pop di Jim Jarmusch, che osserva con disincantata rassegnazione un disastro (il nostro) che le autorità continuano a negare. Zombie da ridere, ma una vena di amarezza; siamo schiavi della società dei consumi anche da (non) morti: si salva solo chi rifiuta questo (brutto) mondo.

LES MISERABLES  7+

Una delle belle sorprese di questa edizione: da un regista autodidatta, un polar sociale girato negli stessi luoghi dove Victor Hugo ambientò il suo capolavoro. Un giorno e mezzo nella vita di tre sbirri: Parigi brucia (ancora). 

SORRY WE MISSED YOU 7 

Il lavoro logora anche chi ce l’ha: da Ken il rosso un altro film necessario. Che alza le barricate contro il precariato fai da te, denunciando una società del lavoro che manda in crisi e in pezzi la famiglia. Alla fine ha ragione lui, Loach: “Se non li faccio io questi film chi li fa?”.

CHAMBRE 212​ 6,5

La notte più lunga di una coppia che scoppia: al bar Rosebud sfilano i fantasmi del passato. Vecchi amori, donne che forse sarebbe stato meglio non lasciare, persino l’impersonificazione della volontà vestito come Aznavour. Teatrale, ma divertente: bravissima Chiara Mastroianni. 

DOLOR Y GLORIA 8​

Tutto su se stesso: Almodovar si racconta, tra amori e amici che si credevano perduti e oggetti, per anni,  smarriti​. Un autoritratto del cineasta  da vivo toccante e commovente. “Il bravo attore non è quello che piange, ma quello che trattiene le lacrime”. Vale anche per i registi.

LE LAC AUX OIES SAUVAGES ​7+

Elegante e maledetto, battuto dalla pioggia, un film che ha una sua decadenza, qualcosa di finito, nel reinventare stilisticamente, con alcune soluzioni formali di grande bellezza, il noir​. Bel personaggio femminile, regia tecnicamente di un altro pianeta.

POTRAIT DE LA JEUNE FILLE EN FEU​ 7,5

Un film dove a contare sono gli sguardi rubati, l’indugiare sui volti, le domande che - come i desideri - restano sospese: l’amore impossibile che vive solo nel ritratto. E nel ricordo.​ La Sciamma porta nel ‘700 la modernità di quesiti e sentimenti senza tempo. Con due ottime attrici.

LA FAMOSA INVASIONE DEGLI ORSI IN SICILIA 7​-

Dal romanzo di Buzzati per l’infanzia, un film che ha dietro un lavoro lungo e prezioso: animazione alta e raffinata per un film visivamente affascinante che può fare breccia anche nel cuore dei più​ piccoli. In bocca al lupo, anzi all’orso.

​A HIDDEN LIFE 8

Un bellissimo film sul valore della disubbidienza: Malick, tornato a una dimensione più narrativa, ma senza rinunciare al suo modo sinfonico di girare, dipinge il ritratto di un uomo che andò consapevolmente incontro alla morte per non dovere uccidere nessuno.​

LE JEUNE AHMED 6-​

Bella l’idea di partenza, col ragazzino radicalizzato che cerca di uccidere l’insegnante “apostata”​: ma nel Belgio dove hanno trovato casa e terreno fertile molti dei terroristi che hanno dichiarato guerra all’Europa, i Dardenne faticano a ritrovare profondità e tocco di un tempo.

​ONCE UPON A TIME...IN HOLLYWOOD 7,5

E’ vero, sembra un film che non parte mai: ma la giostra, rutilante e coloratissima, di Tarantino resuscita anche i morti, cinema compreso. E’ questa l’idea, romantica e ingenua, che conquista: cambiare, insieme al cinema, anche il corso della Storia.​

​ROCKETMAN 7-

Inizia come una confessione e prosegue come un musical: non è efficace come “Bohemian”, ma l’idea di impostare il racconto di una vita come una lunga seduta diterapia di gruppo​ è vincente. A chi ama Elton John ha molto per piacere.

​PARASITE 8

Quanto puzza la povertà? La lotta di classe ​sale i gradini del red carpet con un film prima molto divertente, poi sanguinario infine amarissimo. Nella Corea dove il capitalismo può diventare un film dell’orrore, una prova di cinema ingegnosa e sorprendente.

MATTHIAS ET MAXIME 5,5​

Reduce da un flop che ha del clamoroso e che lo ha messo psicologicamente al tappeto, Dolan, per paura di bruciarsi a soli 30 anni, riparte da un film piccolo, a tratti anche toccante. Ma le cose che sembravano fichissime nei primi film qui lo sembrano molto meno.​

IL TRADITORE ​7,5

Nel ritratto del boss che a differenza di Riina preferiva fottere che comandare​, Bellocchio traccia un potente spaccato della storia recente italiana, affrontando a viso aperto anche la sua (magnifica?) ossessione: la famiglia, privata e mafiosa. Cosa Nostra come un melodramma: grande Favino.

Oscar mania: ecco chi ne ha vinti di più

Partecipare è bello, ma non è proprio la cosa più importante quando si parla dell’ambitissima statuetta chiamata Oscar. I premi del 2019 sono stati assegnati:. Ma chi sono le attrici, i registi e gli attori che hanno vinto più statuette? Eccoli qui. 

4 OSCAR 

Katherine Hepburn 

Regina delle attrici, ne ha vinti più di ogni altro interprete: nemmeno Meryl Streep (con 9 nomination in più: 21 a 12) è riuscita ancora a raggiungerla. Il primo nel ‘34 - con “La gloria del mattino” -, l’ultimo nell’82 grazie a “Sul lago dorato”: in mezzo 50 anni di leggenda. Un fenomeno difficilmente raggiungibile.

John Ford 

”Mi chiamo John Ford e faccio western”. Regista patriarca del cinema classico americano non vince l’Oscar con “Ombre rosse”, il suo film più famoso, che si deve inchinare al leggendario “Via col vento”. Ma tra gli anni ‘30 e gli anni ‘50, trionfa 4 volte, record assoluto per un regista.

Alfonso Cuaròn

Pazzesco: ne vince due come regista (l’ultimo l’altra sera per “Roma”), ma altri due per categorie “tecniche”: il montaggio di “Gravity” e la fotografia di “Roma”. Bisogna contarne 2 (quelli da regista) o 4? Noi optiamo per questa seconda scelta, perché il cinema senza di lui sarebbe più povero.

3 OSCAR 

 Meryl Streep

La più nominata di sempre: tre Oscar su 21 tentativi, è la prezzemolina della notte delle stelle. Talmente straordinaria che non ci sarebbe da stupirsi se, a breve, riuscisse ad aggiungere una quarta statuetta alla sua già preziosa collezione. Ha ottenuto almeno una nomination in tutti gli ultimi 5 decenni.

 Jack Nicholson

Uno dei tre attori ad avere vinto tre Oscar: personalità strabordante quanto almeno il suo impressionante talento, ghigno luciferino, Nicholson, classe ‘37, ha una carriera strepitosa. Ma il primo Oscar non si scorda mai: quello per “Qualcuno volò sul nido del cuculo”, uno dei film più coraggiosi premiati dall’Academy.

Daniel Day Lewis 

Il migliore attore della sua generazione: tre statutette che potrebbero essere anche di più se Daniel non avesse deciso (salvo ripensamenti) di ritirarsi. La prima vittoria è con “Il mio piede sinistro”, l’ultima con “Lincoln”. Ma è la performance crudele de “Il petroliere” quella che resta maggiormente negli occhi e nel cuore.

Walter Brennan 

 Il più veloce: ma forse anche il più dimenticato. Ne ha vinti tre nel giro di appena di 5 anni, dal ‘37 al ‘41, tutti come attore non protagonista. Nato alla fine dell’800, soldato nella prima guerra mondiale e successivamente coltivatore di ananas, si diede al cinema perché sul lastrico. Ancora oggi è considerato una delle migliori spalle di sempre.

Ingrid Bergman

Trent’anni dal primo al terzo Oscar, 30 anni di carriera straordinaria, di cui molti trascorsi da ostracizzata dall’America e dai suoi Oscar perbenisti che non le perdonarono la relazione con Rossellini. Vince con 3 film che iniziano con la stessa lettera, la A: “Angoscia”, “Anastasia” e “Assassinio sull’Orient express”.

 William Wyler

Uno dei grandi registi della Hollywood classica: si specializza inizialmente nei film di guerra, ma rivela poi un largo spettro di sfumature. E’ il regista di “Vacanze romane”, ma gli Oscar arrivano per “La signora Miniver”, “I migliori anni della nostra vita” e “Ben Hur”, che con 11 Oscar (insieme a “Titanic” e “Il signore degli anelli-Il ritorno del re”) è il film più premiato di sempre.

Frank Capra 

Uno dei più grandi di tutti i tempi: appassionato ed etico cantore dell’american way of life, vince tre Oscar negli anni ‘30 con “Accadde una notte”, “E’ arrivata la felicità” e “L’eterna illusione”. E manca clamorosamente il quarto con il suo film più famoso, “La vita è meravigliosa”, battuto da Wyler.